Il vostro spettacolo all’Edinburgh Fringe ha bisogno di captions o sopratitoli?

Se il vostro spettacolo non anglofono sta per andare all’Edinburgh Fringe Festival, la questione dell’accessibilità e della traduzione spesso inizia con una frase semplice:

Abbiamo bisogno di sottotitoli in inglese.

Questa frase può essere utile su un manifesto o in una scheda di biglietteria. Non è abbastanza precisa per la produzione.

Un teatro può sentire «captions» e pensare all’accessibilità per il pubblico sordo o con ipoacusia. Una persona che traduce può sentire «sopratitoli» e pensare a una traduzione dal vivo preparata in anticipo. Una persona che produce può sentire «sottotitoli» e immaginare un file in stile video. Chi dirige la scena può preoccuparsi solo del fatto che qualcuno riesca a mandare il testo in cue dal vivo quando un interprete salta una battuta.

Tutti possono usare parole ragionevoli.

Eppure possono star pianificando cose diverse.

Il problema non è se li chiamate sottotitoli, sopratitoli o captions.

Il problema è costruire il flusso di lavoro sbagliato perché il termine non è mai stato definito.

Questo articolo non è un’altra guida completa per aggiungere sopratitoli in inglese a uno spettacolo del Fringe. Per la configurazione pratica, leggete come aggiungere sopratitoli in inglese a uno spettacolo non anglofono al Fringe.

Questo articolo riguarda la decisione da prendere prima della configurazione:

Che tipo di testo state davvero richiedendo?

La decisione al Fringe: traduzione, accessibilità o entrambe?

All’Edinburgh Fringe, una compagnia non anglofona cerca di solito di risolvere uno di tre problemi collegati, ma differenti.

Il primo problema è la traduzione. Lo spettacolo viene rappresentato in una lingua e il pubblico anglofono ha bisogno di un modo per seguirlo. Di norma, questo è un flusso di lavoro di sopratitoli in inglese.

Il secondo problema è l’accessibilità. Il pubblico sordo o con ipoacusia può aver bisogno di testo che rappresenti non solo il dialogo, ma anche l’identificazione di chi parla, la musica, gli effetti sonori o i suoni fuori scena. Questo è un flusso di lavoro di captioning.

Il terzo problema è la fruizione. Il pubblico può leggere il testo su uno schermo proiettato, in modalità proiezione, sul proprio telefono tramite l'accesso mobile per il pubblico o attraverso più di un canale di fruizione.

Queste decisioni sono collegate, ma non sono la stessa decisione.

Se il team non le separa, può risolvere il problema sbagliato. Può preparare sopratitoli di sola traduzione quando il teatro sta chiedendo captions per l’accessibilità. Può scegliere un proiettore prima di decidere cosa debba contenere il testo. Può dire al pubblico «sottotitoli disponibili» mentre il team di produzione non ha ancora un piano di cueing dal vivo.

La migliore prima domanda è:

Stiamo traducendo una lingua, offrendo accesso alle informazioni sonore, scegliendo un metodo di fruizione o facendo più di una di queste cose nello stesso momento?

Le comuni trappole terminologiche

Il pericolo non è che una parola sia moralmente corretta e un’altra sbagliata. Il pericolo è che un linguaggio vago generi una pianificazione vaga.

Se il team dice…	Ma intende…	Il rischio
«Abbiamo bisogno di sottotitoli.»	Traduzione in inglese per uno spettacolo dal vivo non anglofono	Qualcuno potrebbe preparare un file sottotitoli da video anziché testo gestibile in cue dal vivo.
«Abbiamo bisogno di captions.»	Sopratitoli in inglese per dialoghi in lingua straniera	Il teatro potrebbe presumere un requisito di captions di accessibilità con indicazioni sonore e informazioni su chi parla.
«Abbiamo i sopratitoli.»	Solo testo di traduzione	L’accessibilità per il pubblico sordo o con ipoacusia potrebbe essere ancora incompleta.
«Proietteremo i sottotitoli.»	Un flusso di lavoro testuale completo	Il team potrebbe risolvere il posizionamento dello schermo prima di traduzione, tempistica dei cue o recupero da parte dell’operatore.
«Il pubblico può usare il telefono.»	Un flusso mobile completo	Il team potrebbe dimenticare selezione della lingua, accesso con QR, test o controllo dei cue dal vivo.
«PowerPoint va bene.»	Una regia di sopratitoli dal vivo	L’operatore potrebbe restare bloccato quando gli interpreti saltano, fanno una pausa o cambia la lista dei cue.

Questa è la vera trappola terminologica: la parola sembra una decisione, ma la produzione deve ancora definire contenuto, fruizione e gestione dal vivo.

Per la guida generale alla terminologia, leggete la differenza tra captions teatrali e sopratitoli.

Quando i sopratitoli in inglese sono probabilmente la richiesta giusta

Per molti spettacoli non anglofoni del Fringe, l’esigenza principale è semplice: il pubblico locale di Edimburgo, chi recensisce, i team dei teatri, i programmatori o i contatti per le tournée devono comprendere il testo parlato o cantato.

In questo caso, la richiesta di produzione dovrebbe di norma essere:

sopratitoli in inglese preparati per uno spettacolo dal vivo non anglofono.

Ciò significa che il testo inglese viene tradotto e revisionato prima dello spettacolo, quindi suddiviso in cue leggibili dal vivo. Il pubblico può chiamarli informalmente «sottotitoli in inglese», e questo va benissimo nel testo promozionale.

All’interno del team di produzione, tuttavia, «sopratitoli in inglese preparati» è più utile di «sottotitoli», perché comunica tre aspetti importanti:

• il testo è una traduzione, non captions di accessibilità per impostazione predefinita;
• il testo è preparato prima dello spettacolo, non digitato dal vivo da zero;
• il testo deve funzionare durante una performance dal vivo, non come un file fisso di sottotitoli video.

Se questa è la vostra situazione, la configurazione dettagliata è nella guida pratica: come aggiungere sopratitoli in inglese a uno spettacolo non anglofono al Fringe.

Quando possono essere necessarie le captions

Le captions svolgono un lavoro diverso.

Le linee guida sul captioning dell’Edinburgh Festival Fringe distinguono il captioning dai sopratitoli. In tali linee guida, i sopratitoli sono associati alla traduzione inglese di produzioni in lingua straniera, mentre il captioning può supportare il pubblico sordo o con ipoacusia e può includere più del dialogo.

Questa differenza conta prima della prova tecnica.

Un piano di captioning potrebbe dover rispondere a domande che un piano di sopratitoli di sola traduzione non affronta:

• Il testo identificherà chi parla?
• Le voci fuori scena saranno etichettate?
• Musica, effetti sonori o silenzio significativo saranno rappresentati?
• Una persona che usa le captions capirà chi sta parlando e quali informazioni audio contano?
• Chi revisiona il contenuto delle captions per l’accessibilità, non solo per la correttezza della traduzione?

Se lo spettacolo non è in inglese e ha anche un impegno di accessibilità, la risposta può essere entrambe le cose: sopratitoli in inglese per la traduzione, più contenuto di captions dove sono necessarie informazioni sonore e su chi parla.

Dove «sottotitoli» resta utile

«Sottotitoli» resta un linguaggio utile per il pubblico.

Molte persone del pubblico non cercano «sopratitoli». Cercano sottotitoli in inglese, sottotitoli per una pièce non anglofona o sottotitoli per gli spettacoli del Fringe Festival. Se «Sottotitoli in inglese disponibili» è la frase più chiara per una scheda, può essere la formulazione pubblica giusta.

Il rischio è usare lo stesso termine ampio come specifica interna di produzione.

La comunicazione rivolta al pubblico può dire:

Sottotitoli in inglese disponibili.

La nota interna di produzione può dire:

Sopratitoli in inglese preparati, revisionati prima dell’apertura e mandati in cue dal vivo durante la rappresentazione.

Queste due frasi servono pubblici diversi. Mantenerle entrambe può ridurre la confusione.

Modalità proiezione e accesso mobile per il pubblico sono scelte di fruizione

Uno schermo non è una strategia di contenuto.

La proiezione può essere eccellente quando la sala la supporta. Uno schermo condiviso può apparire pulito e teatrale. Tutti leggono lo stesso testo. Nessuno deve tenere in mano un telefono.

Ma l’Edinburgh Fringe Festival non è una singola sala con un unico allestimento tecnico. Un piccolo team in tournée può affrontare tempi tecnici brevi, linee di visione difficili, attrezzatura limitata o un teatro mai progettato per i sopratitoli.

Ecco perché la lettura su mobile può essere pratica. Con un accesso mobile per il pubblico, il pubblico può aprire una vista nel browser, scegliere una lingua abilitata e leggere il testo preparato sul proprio telefono.

Ma la lettura su mobile resta soltanto un metodo di fruizione. Non decide se il testo è traduzione, captioning o entrambe le cose.

Prima di scegliere proiezione, fruizione tramite l'accesso mobile per il pubblico o entrambe, decidete:

• di quale contenuto testuale ha bisogno il pubblico;
• quali lingue devono essere disponibili;
• se sono necessarie informazioni di captioning;
• se la lingua originale debba restare visibile per parte del pubblico;
• se il teatro dispone di una posizione affidabile per uno schermo condiviso;
• se il personale di sala può spiegare al pubblico il percorso di accesso.

Per il flusso di lavoro del prodotto, consultate il flusso di lavoro di sopratitoli proiettati e mobili.

Una checklist per la prova tecnica dei team del Fringe

Prima della prova tecnica, una persona responsabile della produzione o della compagnia dovrebbe poter rispondere a queste domande.

Contenuto del testo

• Stiamo preparando sopratitoli in inglese, captions o entrambe le cose?
• Se sono necessarie captions, abbiamo incluso, dove rilevante, etichette per chi parla, musica, effetti sonori e audio fuori scena?
• Il testo inglese è stato revisionato per la leggibilità durante la rappresentazione dal vivo?

Fruizione

• Il pubblico leggerà tramite la modalità proiezione, accesso mobile per il pubblico o entrambi?
• Se si usa la proiezione, dove sarà posizionato lo schermo o l’uscita del proiettore?
• Se si usa la lettura mobile, come riceverà il pubblico il link o il codice QR?
• Se ci sono più lingue, chi decide quali tracce sono abilitate?

Gestione

• Chi è responsabile del cueing del testo durante la rappresentazione?
• Esiste una procedura di blackout o di occultamento del testo se appare un testo errato?
• Che cosa accade se lo spettacolo cambia dopo la prova?
• Chi conferma il testo finale prima dell’apertura delle porte?

Questa checklist è deliberatamente pratica. Impedisce alla discussione terminologica di rimanere astratta.

Quando SurtitleLive è adatto

SurtitleLive è progettato intorno a testo dal vivo preparato, non intorno a un unico formato di schermo fisso.

Quando il team sa se sta preparando sopratitoli di traduzione, captions di accessibilità o entrambe le cose, l’impostazione diventa più facile da configurare:

• tracce linguistiche;
• modalità proiezione;
• fruizione tramite l'accesso mobile per il pubblico;
• cueing dell’operatore;
• comportamento di blackout o occultamento del testo;
• accesso multilingue per il pubblico.

SurtitleLive è particolarmente adatto quando il team dispone di un copione o di un testo di performance perlopiù stabile, può revisionare il testo prima dell’apertura e necessita di fruizione dal vivo anziché di un file fisso di sottotitoli video.

Se lo spettacolo è per lo più improvvisato, cambia molto ogni sera o dipende da lunghe interazioni con il pubblico, il team potrebbe aver bisogno di una persona addetta al captioning dal vivo, di un professionista speech-to-text o di una configurazione ibrida.

Il punto non è rendere ogni spettacolo del Fringe più tecnico.

Il punto è evitare che le decisioni tecniche vengano prese per caso.

Scoprite come SurtitleLive supporta sopratitoli mobili e proiettati

Una richiesta di produzione più chiara

Invece di chiedere a un teatro o a un fornitore di strumenti:

Possiamo avere i sottotitoli?

Chiedete qualcosa di più simile a questo:

Abbiamo bisogno di sopratitoli in inglese preparati per uno spettacolo dal vivo non anglofono. Potremmo aver bisogno della modalità proiezione, accesso tramite l'accesso mobile per il pubblico o entrambi. Se è richiesta accessibilità tramite captions, dobbiamo pianificare separatamente le informazioni sonore e su chi parla.

Questa richiesta è più lunga.

È anche molto più difficile da fraintendere.

Comunica al teatro che lo spettacolo è dal vivo. Comunica a chi traduce che il testo deve essere leggibile durante la rappresentazione. Comunica alla produzione che captions di accessibilità e sopratitoli di traduzione sono collegati, ma non identici.

Soprattutto, impedisce al team di scoprire la differenza solo durante la prova tecnica.

Il manifesto può essere semplice. Il flusso di lavoro no.

Usate «sottotitoli in inglese» quando è ciò che il pubblico comprende.

Usate «sopratitoli» quando pianificate una traduzione dal vivo preparata.

Usate «captions» quando pianificate testo accessibile per i suoni oltre che per il parlato.

Usate «modalità proiezione» o «accesso mobile per il pubblico» quando decidete come il pubblico riceverà il testo.

Il termine non deve essere perfetto su ogni manifesto.

Il flusso di lavoro sì.

Preparate il corretto flusso di lavoro per sopratitoli o captions al Fringe

Fonti

• Edinburgh Festival Fringe, Captioning your show
• SurtitleLive, Come aggiungere sopratitoli in inglese a uno spettacolo non anglofono all’Edinburgh Fringe Festival
• SurtitleLive, Software di sottotitolazione teatrale per la preparazione del copione e la fruizione dal vivo